Esquentando os tamborins para a chegada do novo ano, o DJ e produtor Anderson Vila Nova, brasileiro radicado em A’dam, apresenta uma mixtape exclusiva para Shhh.fm. “São faixas que me inspiraram muito em 2011 e que sempre tocam na minha jukebox”. É pra fechar o ano do Coelho.

“Chamei esse mix de “Follow The White Rabbit”, porque essa é a maneira como me senti nesse ano de 2011”, conta Anderson.

E prossegue: “Isto é,  Alice no Pais das Maravilhas, onde tudo é estranho e maravilhoso. Em alguns momentos você se sente grande e em outros bem pequenininho. Tudo depende da poção mágica… rsrs.”

A mixtape traz três faixas inéditas do produtor. “Duas delas eu ainda nem coloquei online”. Thanx Anderson, a casa agradece.

Shhh… Que venha o Ano do Dragão.

Music makes the people cum 2gether. As The Pet Shop Boys said: “It’s gonna be alright”. Don’t stop the dance.

Dictation being forced in Afghanistan
Revolution in South Africa taking a stand
People in Eurasia on the brink of oppression
I hope it’s going to be alright
I hope the music plays forever

[...]

I hope it’s gonna be alright
(Alright Alright Alright)
‘Cause the music plays forever
(‘Cause it goes on and on and on and..)
I hope it’s gonna be alright
(On and on and on and on, forever)
And the music plays forever
(Alright Alright)

Generations will come and go (will come and go)
But there’s one thing for sure
Music is our life’s foundation
And shall succeed all the nations to come

(Alright Alright Alright)
‘Cause the music plays forever
(‘Cause it goes on and on and on…)
I hope it’s gonna be alright
(On and on and on and on and on)
(On and on and on and on)
And the music plays forever

The year three thousand may still come to pass
But the music shall last
I can hear it on a timeless wavelength
Never dissipating but giving us strength

I think it’s gonna be alright
(It’s gonna be alright)
(Alright Alright Alright Alright)

Shhh… Let’s celebrate August!

Um novo ar paira sobre a masculinidade. Depois do furor metrossexual e seus arroubos de vaidade, o homem da segunda década do já não tão novo milênio entendeu:  “O Caminho do Excesso conduz ao Palácio da Sabedoria. A Prudência é uma velha donzela cortejada pela Incapacidade. Quem deseja, mas não age, gera a Pestilência”.

E assim, a moda e a indústria de cosméticos servem como bandeiras para esse novo momento, que coloca o homem num patamar de mais delicadeza e doçura. Gastando mais, é claro, com auto-indulgência.

No Brasil, o cenário editorial se movimenta com a chegada da GQ e abre pensamentos sobre o mercado para esse novo homem, que equilibra vaidade, testosterona e romantismo.

Novos designers e marcas surgem e colocam em evidência a elegância e a transgressão. Veja a moda questionadora de João Pimenta e a nova loja Babel, de Samuel Duek e Fernanda Mamana, que oferece elegância em boas doses de simplicidade.

E para celebrar esse doce homem, que cuida da aparência mas não descuida do amor, nada melhor que a poesia sonora de muitos rapazes.

Shhh… Ouça com o coração.

A descoberta de novos nomes que estão movimentando suas cidades com música, moda e comportamento é muito excitante. E assim se dá com o duo Douglas vs Duh, os Punkcake DJs, que agitam as noites de Santa Catarina, na paralela da cena baladeira que domina o balneário.

Numa das idas a Blumenau para ministrar workshops como parte dos meus trabalhos de consultoria criativa para o projeto Santa Catarina Moda Contemporânea (SCMC), vi Eduardo Kottmann e Douglas de Souza acompanhados de uma menina linda. Entrevishhhta aqui.

Ela, viria a descobrir depois na capa da revista Nanu, é Campari Joy, diva das festas e musa dos Punkcake DJs. Veja making of do ensaio fotográfico.

E fui seguindo sua movimentação pelo blog e mixtapes até que surgiu a oportunidade de convidá-los para um DJ set na festa de celebração da exposição “DO AVESSO – Uma experiência de moda e design“.

A exibição mostra o resultado do trabalho realizado por Times Criativos de 17 empresas e 13 entidades de ensino a partir da plataforma de experimentação criativa “Inteligência Compartilhada“, criado e realizado por mim e minha grande parceira Luca Predabon para o SCMC.

Falem meninos:

Se tá punk… Vem pra punkcake.
Pancake é bom pra… Exercitar um pouco de escapismo.
Campari combina com… True Blood.
Na pista… Só não dança quem não quer.
Fazemos silêncio se… The future stars slow.

Shhh… Brothers gonna work it out.

Criei um storytelling para amarrar as idéias e os sons que compõem o soundscape do lounge da Melissa @ SPFW. Para o inverno 2011, o tema “Time Code” mistura décadas e estilos.

O ambiente é como uma cápsula de viagem no tempo e a trilha sonora faz a conexão de passagem entre esses diversos portais. Sons futuristas costurados sugerem viagens espaciais que linkam diferentes lugares e momentos.

O teletransporte entre décadas, estilos e gêneros é feito por tracks que trazem em sua construção elementos acústicos e tecnológicos ou temas que unem clássico (pianos, violinos, celos) e eletrônico.

Tem techno e house de ontem e hoje, valorizando um viés viajandão e emocional, propondo momentos de dramaticidade e leveza. Outros de transgressão e alegria, como é o storytelling de Melissa. E ainda: temas conceituais de filmes e sonoridades de hoje que falam de uma viagem no tempo em certa linguagem naif.

Momentos mais tranqüilos em contraste com momentos mais fragmentados. Da psicodelia de Pink Floyd ao grunge do Nirvana; do barroco de Jean Philippe Rameau ao piano conceitual de Aphex Twin; do glam-rock de Bowie ao spacedisco de Lindstrøm; da house de Laurent Garnier ao electro de Kraftwerk; do rock de Elvis ao rock de Happy Mondays.

O tempo sendo construído a partir de um caleidoscópio (sonoro) como é a construção espelhada de Daniela Thomas e Felipe Tassara.

Shhh… Time goes by, so fast.

Mimicry is the arte of illusion. In the Nature, flowers look like insects, fishes seems to be stones. It’s the similarity of one species to another which protects one or both as could be seen in appearance, behaviour, scent, sound and even location. And the essence of Mimicry is one of the most influents contemporary trends. Be inspired by the music.

In Fashion, this camouflage is highlighted in Jun Takahashi’s work at the “Future Beauty: 30 Years of Japanese Fashion”, now showing at Barbican Center, London. In a room, her looks mimic each other with the walls, as if to reflect a new form of invisibility in these overexposed times.

Known in the industry as Captain Organic, designer Ross Lovegrove is the leading name when it comes to Biomimicry, the branch of science that studies the nature of examination, its models, systems, processes, and elements to emulate or take inspiration from in order to solve human problems.

This mixtape is an invitation to listen some productions that mix genres getting classical influences – violins, cellos, violons, pianos – to draw new soundscapes.

Shhh… “Maquillage c’est camouflage”.

Reading about the future, I discovered some questions and answers that can change the anxiety to be there. After all, to be able to understand the future, you must know the past: what has taken us to where we are today and what has changed along the way. A breeze of naïve techno-optimism sounds better now.

Some especialists agree: “The world has changed a lot, but we are driven by the same basic needs as we were 150 years ago: food, sleep, sex, the feeling of being appreciated and loved. Will this change in the next 150 years? No.”

Shhh… “The future is unwritten”.

When I saw the first photos of Jil Sander’s collection by Raf Simons, a wave of heat knocked me down. Translating the colorful Happy Rock wardrobe to another level, the strong palette of male fashion to SS 2011 dictates: The blocked colors are the new print!

The same passion can be seen on Pantone Hotel‘s concept, an invitation to experience the city of Brussels through a lens of color and a spectrum of comforts. Designed by Michel Penneman and Oliver Hannaert, the hotel of colors awakes your senses to an array of delights and playful surprises.

At first, the fever catches the nail polish industry, leaving behind the old shades and offering exotic yellows, greens and greys. See the Illamasqua products to believe.

What about the Balenciaga’s colored eyebrowns in pastel hues of green, orange and blue? Chic or freak, there is no limit for colors anymore.

Shhh… “I love colors!”

O excesso de copy/paste leva o mundo artístico de volta ao feito à mão. É uma forma de renovar a criação, sem deixar de lado, claro, as ferramentas tecnológicas. Nessa vibe, convidei o produtor L_Cio para um novo desafio: aliar seu techno ao piano. Ele topou e o resultado está aqui.

“Para compor a mixtape, convidei Miro Silveira, meu  padrasto, que é excelente compositor e multi-instrumentista, faz trilhas para teatro, cinema, propagandas e novelas”, conta L_cio.

E mais: “O mix foi gravado no formato live PA, ou seja, cada faixa foi executada na hora com a utilização de instrumentos MIDI e samples”. Bem no tom handmade que tem influenciado trabalhos de artistas como Gonzales, Something A La Mode e Damian Lazarus.

Shhh… “O piano no quarto escuro me oferecia uma possibilidade de harmonia infinita. Esta é a minha face oculta”.

A avalanche de informação cotidiana despedaça as relações sociais e as práticas diárias de conhecimento. A fluidez domina as identidades. O desejo de capturar tudo forma indivíduos multidisciplinares e colaborativos. Eita quebra-cabeças.

Novos personagens entram em cena. Prevalece a figura do curador, aquele que orienta o olhar, que sugere atalhos práticos e focos específicos para desejos imediatos.

E assim, vamos ingerindo referências, tracks, imagens e tags para um vômito co-criativo.

Shhh… A digestão faz a força.