Die Antwoord se instalou como um vírus, incitando pesquisas sobre o universo sonoro e comportamental desse projeto da �frica do Sul, que se afirma como a principal revolução musical desta década. Mas o que há por trás disso?

Ao adotar o Africâner como língua oficial de suas tracks, Ninja e Yolandi espalham o estilo futuristic-rap-rave celebrando a igualdade dos diferentes e à margem, com agressividade imagética nos clipes e violência verbal nos discursos.

Ninja é o alterego super-herói de Watkin Tudor Jones, o porta-voz do ZEF, linguagem baseada em gírias que celebram o lado sujo, freak, trash da cultura branca e da geração pós-apartheid sulafricana.

Ao seu lado, a musa de boca suja Yo-Landi Vi$$er, coloca por chão a cultura do bling-bling, típica dos rappers norte-americanos. Veja no clipe de “Rich Bitch”.

Obscenidade, mistério, política, mestiçagem, periferia, apropriação da interweb (como eles chamam a internet), explosão de energia criativa, jogos de identidade são alguns dos traços do Die Antwoord, que conta ainda com os beats ravers do DJ Hi-Tek na base das tracks do segundo álbum, “Ten$ion�.

Acionando o termo freak com todas as doses que podem ser taxadas de politicamente incorretas para os mais conservadores, o Die Antwoord encontra ecos na linguagem da fotografia de Diane Arbus, mas é no trabalho do fotógrafo novaiorquino Roger Ballen que está a base de tudo. Veja aqui.

Entusiasta da fotografia em PB, Ballen criou uma grande celeuma com seu livro “Platteland� (1994), ao mostrar um grupo de pessoas brancas com suas deformidades, que o regime do Apartheid, no poder na época, preferia ter mantido escondido.

As fotografias de Ballen exploram o lado escuro ou o lado sombrio da vida humana. Uma premissa do que inspirou o olhar do Die Antwoord para a criação dos personagens que acompanham Ninja e Yolandi.

Não é à toa, que Ballen assina a direção do sensacional clipe de lançamento do novo álbum, explicitando de uma vez por todas sem meias palavras: “I Fink U Freeky… And I Like U a Lotâ€�.

Shhh… Eis a resposta.

Pós-Carnaval é momento pra celebrar a onda que aos poucos vai virando tsunami estético e comportamental. Há um ano, eu e Ad Ferrera, temos o orgulho de realizar Tropicanalha, a primeira festa de SP especializada em Technobrega, Technomelody, Electrobrega, Electromelody, Guitarrada, Carimbó, Calypso e outros ritmos deliciosamente tropicais.

O bar secreto apostou – e aposta – nessa proposta, que lá no começo foi até rejeitada por alguns bem poucos (ufa!) desavisados, assustados com o conceito de festa e não de balada. Um tanto melhor para nós que rejeitamos a uninamidade como resposta.

Unimos a minha noite Hot Hot Hit com a noite Fricote de Ad Ferrera e deu no que deu: delírio, diversão e liberdade de expressão.

Com essa trinca, abrimos espaço para outras propostas e revelamos talentos como a Banda Uó – sua primeira apresentação em SP aconteceu numa noite Tropicanalha –, e a festa Avalanche Tropical na mesma pista do secreto.

Todo nosso respeito a João Brasil, entrevistado aqui, e à Bootie Rio, primeira festa de mashups do Brasil, sempre inspirando-nos nessa trilha de canalhices tropicais.

Nesse cenário, eis que Gaby Amarantos – de quem ouvi falar pela primeira vez pelas bocas do DJ Guga de Castro (criador da festa Farra na Casa Alheia, em Fortaleza)  e da cantora Karine Alexandrino, lá em 2004 – é destaque no jornal britânico The Guardian. Leia aqui.

De Londres, o selo Mais Um Discos, anuncia o lançamento da coletânea “Electro-Amazonas”, celebrando o electrobrega com tracks de Gaby Amarantos, Gang do Electro, Maderito e um remix sensacional de Lucas Santtana pelo novíssimo nome paraense Jaloo, entrevistado antes aqui com uma mixtape reveladora. Ouça.

Com o título “Spicy Apocalipse”, a revista eletrônica U+Mag, publica meu artigo sobre a importância das músicas da periferia na estética comportamental de um mundo cada vez mais tropicanalizante e inevitavelmente mais quente. Leia aqui.

Shhh… O aquecimento global das pistas está apenas começando.

Quem gosta da cena Vogue & House Ballroom of NY e da club music do início dos anos 90 tem motivo pra comemorar. A Soul Jazz está lançando um livro e uma compilação musical que resgata o melhor daquela era pré-Rudy Giuliani, de noites no mínimo selvagens.

Se pensarmos como anda a vida norte-americana, faz total sentido esse resgate editorial, induzindo a comportamentos mais transgressores na cultura dos clubes, o que é defendido pelos canadenses do Azari & III e que costumo chamar de Housetivism.

A música que está na mixtape era tocada em sistemas de som enormes levando os aprendizados do papa Larry Levan a outro nível.

O principal templo era o club Sound Factory, com Junior Vasquez como DJ residente. Quem teve a oportunidade de dançar com ele naquela NY dos idos anos 90 nunca vai esquecer como era amanhecer ao som de “The Whistle Song�.

O material lançado pela Soul Jazz se chama “Voguing And The House Ballroom Scene Of NYC 1989-92″. Um livro com fotos históricas e dois CDs/LPs com hits de Junior Vasquez, MAW, First Choice e muito mais.

Shhh… Pose!

Tropicanalha está de volta e abre 2012 com seu 1º grito de Carnaval na feshhhta Tropicanagem Explícita. Neste sábado, dia 4 de fevereiro, no bar secreto,  com AD & JAX feat. Tutu Moraes. Dress code: vista sua fantasia, afinal, esse ano não vai ser igual aquele que passou! Nomes para lishhhta: migre.me/7LorW.

E para inshhhpirar, algumas frases retiradas da mixtape com tracks selecionadas pelos 3 DJs da feshhhta.

“O mar passa saborosamente a língua na areia…”
“Carnavalizar a vida coração …”
“Mulata eu quero teu amor…”
“Banana engorda e faz crescer…”
“Eu quero um novo balancê…”
“Tem que ter um quê…”
“Ai Que Tesão…”
“Nesse swing você também vai entrar…”
“Quem quiser que sofra em meu lugar…”
“Um choque de alegria na força da fantasia…”
“Seu perfume misturando esse aroma pelo ar…”
“A trança toda vermelha…”
“Cadê Loló?…”
“Carnaval é pra todo mundo…”
“Chupa aqui meu beija-flor…”
“Cabelo é como pensamento…”
“I’m a cool…”

Shhh… “Atrás do trio elétrico só não vai quem já morreu”.