“A alegria é o segredo de toda a beleza; não existe uma beleza de fato atrativa sem a alegriaâ€�. A frase do mestre Christian Dior se relaciona com a idéia de “Revolução pela Alegria”, proposta por Joãosinho Trinta (1933-2011) em 1980, ressaltando a capacidade transformadora que esse estado de plenitude pode causar.

Num cenário mundial assolado por crises econômicas, revoltas e catástrofes naturais, essa palavra-sensação tem se transformado na mola propulsora da criatividade global. Sai de cena o medo do apocalíptico 2012.

Na indústria criativa, a importância da alegria é inspiração palpável para os próximos verões. Tanto melhor, já que aqui no Brasil, essa palavra-chave está estampada na diversidade de sorrisos da multiculturalidade continental que nos desenha.

Uma reflexão apurada sobre a estrutura estética e comportamental que tem desenhado o DNA da indústria criativa brasileira apresenta a sensualidade, o gosto pelas cores e a manufatura associada à tecnologia como fortes diferenciais.

Não por acaso, traços que se aproximam da essência transgressora da poesia do Tropicalismo, que cantou a beleza brasileira sob a luz do sol, espantando os males da ditadura com muito alto-astral, musicando o diálogo entre cultura de massa, mercado, tecnologia, tradição e modernidade.

Agora, a indústria criativa quer, sobretudo, resignificar os valores do luxo a partir de uma percepção do ritmo ligeiro do mundo hiperconectado.

É importante desconectar para conectar-se, alegremente, aos valores de uma vida desacelerada. Menos individual e mais coletiva.

Shhh… O novo luxo é ser feliz.

*Esse post traz citações ao texto escrito por Jackson Araujo para Walter Rodrigues, publicado no “Fórum de Inspirações – Verão 2013″, da Assintecal.

Dias quentes, muito quentes de verão estão prometidos e nada melhor do que fazer silêncio para escutar o sol se pôr no horizonte ao som de boa música. É o que nos oferece o DJ Rebel K, um dos pilares da famosa noite recifense Festa Sem Loção.

Eleita a melhor festa de SP em 2010 pela Folha de S. Paulo, e a melhor festa de São Paulo de 2011/2012 pela revista Época São Paulo, a festa pernambucana Sem Loção faz hoje (18.12), a 2ª edição de sua matinê pós-praia no RJ.

E a festinha acontece durante o mês de dezembro, todos os domingos, das 21 às 2 da manhã, no Studio RJ. Saiba tudo aqui.

Sobre a mixtape exclusiva para Shhh.Fm. Rebel K diz: “Fiz uma seleçao bem misturada refletindo tanto o sunset como o anoitecer aqui no Rio, criando atmosferas para a continuaçao do lazer pós sol e a valorizaçao do hedonismo!

Shhhhhhh… É o sol dissolvendo na água.

Depois de dois anos de silêncio, ela está de volta associando toda a sua linguagem de moda e ilustração ao entretenimento. “Quero cada vez mais simplicidade no fazer e ter o prazer da diversão como linguagem�, revela Fabia Bercsek, que está de volta em um surpreendente projeto online.

Ao clicar no seu site, recomendo assistir por completo ao vídeo “INNERVIEW no.2011�, feito em parceria com Felipe Dall’Anese, da (F)Filmes. Uma peça de completa ironia, autocrítica e sagacidade profissional, publicado no ótimo canal criado por Luciano Ferrarezi.

A pouco conhecida veia de cantora surge sob o nickname Fackya, persona de sonoridade ácida, metálica, eletrônica e densa. Leia entrevista exclusiva :

SHHH.FM – Por que o sumiço?
FB – Dois anos se passaram, vivi muita coisa, muita introspecção. Foi um tempo necessário para resolver várias coisas. Precisava me desprender das obrigações e buscar caminhos para fazer o que gosto. 2012 é o ano da guinada.

SHHH.FM – Como está sendo essa volta?
FB – Tem esse tom de exorcismo como em todo trabalho em que colocamos muita criação. Eu tento não ser pacífica, tenho essa perversão. Faz parte dos meus questionamentos. Quero que tudo seja inspirador e com beleza.

SHHH.FM – E qual  é a maior inspiração?
FB – O entretenimento. É o que quero.

SHHH.FM – A Internet é sua nova passarela?
FB – Internet é o que mudou nossas vidas. Estar conectada, trocar informações com pessoas de diversos lugares do mundo. Ter a visão de receber, compartilhar e continuar a buscar pessoas em qualquer plataforma que eu possa investigar.

SHHH.FM – Como você analisa os primeiros retornos?
FB – O que eu estou fazendo hoje pode até ser incompreensível para muitos que gostavam do meu tralho de passarela, mas tudo tem a mesma energia e motivo.

SHHH.FM – Quais seus planos?
FB – Eu quero atender às pessoas, criar produtos sem fantasias que não pertencem ao meu eu. Onde isso tudo vai dar eu não sei, mas sei que esse futuro tudo tem que ser rápido e hiperconectado. Em tudo o que penso tem música, vídeo e produto. Tudo feito em casa. O vídeo, por exemplo, foi todo feito em casa, editado por mim.

SHHH.FM – E a sua persona musical?
FB – Sempre escrevi as letras e sempre gostei de cantar brincando, mas dessa vez tentei fazer algo mais bem acabado. Gravei a voz guia em casa e mandei pra três meninos produtores que conheci pelo Facebook e pelo Tumblr.

SHHH.FM – Quem são eles?
FB – James Grymmace (James G |  Skeletonkids), de NY; Boo Svalbard (Stereochrome), daqui de SP; e Raphaël Grossot (Aiwassclub), da França. Cada um produziu livremente com sua linguagem.

SHHH.FM – Como é o calendário 2012 que você está lançando?
FB – É tamanho A3, um cartaz em couchê fosco, ilustrado em quatro variantes; cada uma traz os 12 meses. Você escolhe a ilustração que quer, faz o pagamento e recebe num canudo. [Custa R$ 80,00, encomende aqui]

Shhh… Fack Ya!

Esquentando os tamborins para a chegada do novo ano, o DJ e produtor Anderson Vila Nova, brasileiro radicado em A’dam, apresenta uma mixtape exclusiva para Shhh.fm. “São faixas que me inspiraram muito em 2011 e que sempre tocam na minha jukebox�. É pra fechar o ano do Coelho.

“Chamei esse mix de “Follow The White Rabbit”, porque essa é a maneira como me senti nesse ano de 2011â€�, conta Anderson.

E prossegue: “Isto é,  Alice no Pais das Maravilhas, onde tudo é estranho e maravilhoso. Em alguns momentos você se sente grande e em outros bem pequenininho. Tudo depende da poção mágica… rsrs.â€�

A mixtape traz três faixas inéditas do produtor. “Duas delas eu ainda nem coloquei online�. Thanx Anderson, a casa agradece.

Shhh… Que venha o Ano do Dragão.

O ano está acabando. Um misto de despedida e vontade pelo novo contagia como virose de verão. É dezembro. Hora de limpar gavetas, arrumar almas. Eis uma mixtape para esse momento.

Um texto bem-humorado de Luiz Fernando Veríssimo brinca com as mudanças que imperceptivelmente tomaram conta do cotidiano urbano.

“E tudo mudou… O rouge virou blush
O pó-de-arroz virou pó-compacto
O brilho virou gloss
O rímel virou máscara incolor

A Lycra virou stretch
Anabela virou plataforma
O corpete virou porta-seios
Que virou sutiã
Que virou lib
Que virou silicone

A peruca virou aplique, interlace, megahair, alongamento
A escova virou chapinha
“Problemas de moça” viraram TPM
Confete virou MM

[...]

A AIDS virou gripe
A bala antes encontrada agora é perdida
A violência está coisa maldita!..

E como diz Fernando Pessoa:

“Tudo quanto vive, vive porque muda; muda porque passa; e, porque passa, morre. Tudo quanto vive perpetuamente se torna outra coisa, constantemente se nega, se furta à vida.”

Shhh… Mudemos, pois.

A última Tropicanalha de 2011 celebra ansiosamente a chegada de 2012, nesse sábado, dia 3 de dezembro, no bar secreto. Nomes para a lista aqui.

No som, uma verdadeira festa à beira-mar, sugerindo oferendas, pedidos e agradecimentos.

Na festa, será lançada a Teecanalha #1, que dá início a uma série de produtos com a energia Tropicanalha.

A camisetona estará à venda durante a festa, no caixa do bar secreto, por R$ 40,00 (in ca$h!). Estampadona by ONONO.

Tragam suas alfazemas, simpatias, oferendas e venham dar sete pulinhos (pelo menos) na pishhhta.

Ouçam os fogos de artifício!

Shhh… 2012 já é!

Um novo conceito de fast food vem se estabelecendo nesses tempos cada vez mais fragmentados. Comida com estilo, assinatura, sabor, qualidade e simplicidade. É o que chamo de Edible Fast Couture, que tem na novíssima lanchonete Chez Burguer seu expoente franco-brasileiro mais moderno.

Gosto de chamar esse movimento assim exatamente por trazer em sua construção as qualidades de uma grife de roupas, o feito à mão, com carinho e sofisticação.

E ainda, aqui, toda a expertise do clã – Rafael Pelosini, Sebastien Orth, Karina Mota, David Laloum, Lucas Mello – que implantou no Brasil a linguagem da Surface To Air Paris adaptada ao paladar e suingue locais, como pode ser conferido na loja STA, no restaurante Lorena 1989 e no clássico bar secreto.

Adicione aí o tempero delicado da chef Adriana Cymes, que talentosamente criou um cardápio cool em parceria com Victor Vasconcellos. A carta de drinks traz a assinatura do barman Rodrigo Prudente. Prove o Pink (vodka, framboesa e espumante). Aos afoitos, Margarita, com muito mais tequila!

Pra mim, que não como carne, o ideal é o Veggie, com hamburguer de grão de bico. As batatinhas de entrada são deliciosas, tudo visivelmente feito como de fossem bordadas, uma à uma. Como uma bela roupa nova: lindo de se ver, delicioso de provar.

E como na moda a obsessão pelas formas perfeitas é uma questão, há o Anti-Carb, sem pão, com o hamburguer envolto em crocantes folhas de alface americana. Mas, já que todo bom pecado não alimenta culpas, milkshake de pistache na veia.

O melhor de tudo: o grupo está aberto a franquias. Quer saber onde fica e como funciona? Clique aqui.

Shhh… Chez Burguer.

Tropicanalha começa seu novo ano, ansiosamente, antes de 2012 chegar, numa noite com a participação especial de Thelma Bonavita regendo a performance coletiva “Vai Comer Agora Ou Quer Que Embrulhe?”. Vá ao ponto. Nomes para a lishhhta aqui.

A idéia é buscar novas relações artísticas com profissionais que fazem parte desse seleto grupo de canalhas, cada vez mais interessados em entender a miscigenação de ritmos, culturas, estéticas e limites.

Para entender mais:  GOGOIA é o novo espetáculo de Thelma Bonavita, querida artista supercanalha que está sendo incorporada à estética de TROPICANALHA, já que ela recebe influências da festa e liquidifica tudo em forma de dança, corpo, happening, performance…

GOGOIA é símbolo da cultura do avesso, que adota as linhas periféricas como elementos de sua estética, miscigenando perucas, roupas, músicas, plantas, bichos…

GOGOIA é nativa de um jardim equatorial, quente, apimentado e com cheiro de patchoulli. E pode ser muito mais, basta você imaginar.

Shhh… All we hear it’s RADIO GOGOIA.

Dia dos Mortos. Dia de celebrar a saudade. Dia de pensar sobre o tempo, o melhor amigo do homem depois do cachorro. Eis um spray antinostalgia.

Essa mixtape é dedicada aos nossos que partiram e aos que estão aniversariando.

São vozes brasileiras de diferentes estilos em composições recentes que me tocam o coração pela rebeldia, criatividade  e doçura.

O ponto de partida é o novo álbum de Karina Buhr, absolutamente cheio de frescor, poesia e arranjos tocantes, liberado para download aqui.

E ainda, tracks da trilha sonora do curta “Eu Não Quero Voltar Sozinho”, de Daniel Ribeiro, que fala sobre as descobertas percebidas nos tempos de colégio. Assista aqui.

Traz também a boa novidade com a volta de Marisa Monte e o electroromance das meninas do Oui Madame; e os Novos Paulistas Tiê, Tatá Aeroplano, Thiago Pethit e Dan Nakagawa.

Duas tracks do novo álbum de Celso Fonseca, uma delas com Adriana Calcanhoto. E fechando tudo, o som da banda cearense O Quarto Das Cinzas.

Em todos: o amor.

Um sopro de novidade e uma pequena demonstração de que a música brasileira pulsa, viva.

Shhh… Transforme-se.

Inovador, o ParkShopping de Brasília, do grupo Multiplan, lança uma nova plataforma de comunicação online, em formato pioneiro e único no segmento de shopping centers. Fashionvideo, ensaios fotográficos conceituais e tendências de moda embaladas por trilhas sonoras especiais para serem degustadas online.

Em sua primeira edição inteiramente digital, a e-magalog ParkShopping propõe uma experiência multimídia pelas influências dos anos 70, que marcam a moda da Primavera-Verão 2011/2012.

Tudo em sintonia com os novos caminhos da comunicação de moda, que apropria-se de sua própria efemeridade para entrar em sintonia com a linguagem fluida e democrática da Internet e dos novos formatos de relacionamento estabelecidos online e offline.

Flexível, abre-se para um novo paradigma de comunicação, onde a (co)criação e o conhecimento deixam de ser privilégio de uns para serem compartilhados entre muitos.

Em breve, a publicação estará em formato de aplicativo para iPad, iPhone e tablets com tecnologia Android.

Enquanto aguardamos a liberação via Apple, você pode ler no Issuu.com ou fazer download aqui.

Shhh… Viva a mobilidade.

Resultado do acúmulo e da mistura inusitada de informação, a cultura do remix e do mashup expande seus tentáculos para os mais diversos campos da produção intelectual, cultural e comercial.

Na música, pitadas de eurodance se mixam com distorções do french touch e viradas alucinantes do Ibiza style promovendo uma farra ao som de Justice, Pitbull, Lady Gaga, David Guetta e até da nova musa Lana Del Rey. Liquidifique-se.

Aqui estão alguns dos remixes que estou gostando no momento. Uns pra dançar, outros pra sentir. Alguns descartáveis, por que não?!

O importante é perceber as inesperadas colaborações e parcerias que traduzem esse movimento, reflexo direto da democratização das mídias criativas.

Dance sem pensar, dê-se ao luxo de esvaziar a cabeça na pista, afinal é pra isso que existem os remixes.

Energia pura traduzida em novas versões para tracks atuais na pilha da ansiedade contemporânea pelo novo sempre.

Shhhut Up… And dance!

Hoje é o Dia das Crianças e nada melhor do que comemorar com uma grande festa, como aquelas que movimentaram o clubinho Xingu, nos idos 2002/2004, espaço de criatividade e energia dirigido por Zeca Gerace e Victor Correa, onde tudo era lúdico: da ambientação à maquiagem. Celebremos!

Saíam de cena os megaDJs e as festinhas passavam a ser comandadas por amigos, amantes de música.

Nesse sentido, no som da casa, eu, Liana Padilha, Luca Lauri, Ricardo Athayde e Camila Kfouri nos revezávamos, convidando ainda outros amigos para tocar junto. Os DJs Corelli e Felipe Venancio também tocaram por lá.

No microfone, cantávamos letras autorais – como as do No Porn, de Liana e Luca, suprassumo da cultura electroxingu – e dublávamos, ampliando o sentido de bagunça despretensiosa.

Era tempo de descobrir e experimentar Colette, Tiga, Kittin, Electroclash, Salton, cajal nos olhos dos meninos, paetês para as massas, bijoux para todos… As camisetas da Theodora, de Rita Wainer eram oficiais.

Sprays de alfazema no ar. No pescoço, gotas de Vettiveru, da Comme des Garçons. Borbulhantes taças que se quebravam no auge da festa. Aleluia! Electroshock!

Os primeiros videos de Rodriguinho Dutra. O Claudinho Magalhães de host. O time jovem de bartenders. As penas de pavão. Os gatos de porcelana.

Renata Bastos e Ebony dramatizando ao som de Avenue D. Lovefoxxx fazendo seus primeiros pockets ao lado de Adriano Cintra e Ricardo Athayde. Tem vídeo.

Vic Meirelles celebrando seu aniversário com um caminhão de flores climatizado na porta e convidados VIPs que começavam a descobrir a noite do centro de SP. Sabia que não haveria Baixo Augusta sem o Xingu? Pois é…

Aos que chegaram agora, compartilhamos um poucos daquelas inesquecíveis noites tropicais.

Falem, Xinguzettes:

“Nada simples, nada pouco. Eu sempre lembro do clima maximalista…â€� (Liana Padilha)

“O Xingu mudou a minha vida ! Eu era careta e fiquei ‘loucura’”! (Vic Meirelles)

“No Xingu éramos felizes porque éramos livres. Livres pra tomar banho de champagne, pra fazer catwalk em esteira elétrica, pra beijar na boca, pra sambar, pra criar música, pra fazer basfond. Cada noite um delírio, inesquecível” (Luca Lauri)

“Todas as noites tínhamos a sensaç�o de que ali estava acontecendo uma coisa única e importante, histórica mesmo, como de fato virou� (Camila Kfouri)

“Foi onde eu aprendi um resignificado para amizade, amor, admiração, orgulho, companheirismo e diversão. Foi o tempo e o lugar onde a frase “nada será como antes” nunca fez tanto sentido. Uma mini aldeia hippie dos anos 00’s às margens da rua Augusta. O que fica de tudo isso é um suspiro de saudade sem melancolia, os amigos que fiz pra vida inteira e só uma conclusão bem simples: Sorte nossa!” (Rita Wainer)

“Cada noite era única e como se fosse a última! Se tivesse um Studio 54 em 2003/2004 em São Paulo, o clube Xingu era o lugar� (Lu Mazzer)

“Difícil falar sobre o Xingu em poucas palavras. Boas lembranças desde o ‘Boa noite Celinha’ até os ótimos momentos em que víamos os amigos dançando ‘Age of Aquarius’” (Ricardo Athayde)

“Nunca estive em um lugar onde tudo fosse tão perfeitamente sincronizado; o lugar, a música, as pessoas, a energia… O Xingu era um planeta inteiro em harmonia” (Frank Dezeuxis)

“Era um lugar mágico, com uma mistura de gente interessante e fervida (gays, héteros, famosos, colocados, artistas, jovens, adultos…) com música boa e Zeca e Vitor sempre arrasando no receptivo, servindo champagne pros mais animados da pista. Era sempre uma celebração!” (Sergio Amaral)

“Xingu é vida, sempre” (Eduardo Corelli)

“Champanhe pra todos… Champanhe… Sejam bem-vindos… Arrasa!â€� (Renata Bastos)

“Essa balada foi a melhor que já existiu. Eu amava, me acaba na pista ao som da sua discotecagem e tacinhas de champagne… Sinto falta mesmoâ€� (Joana Cooper)

Shhh… Sejam bem-vindos!

“I grew up in the apricot orchards that later became known as Silicon Valley, and was lucky enough to have my young spirit infused with the social and artistic revolution of the day called rock and roll. It has never left me.� (Steve Jobs 1955–2011)

Essa mixtape traz tracks dos 10 álbuns favoritos de Steve Jobs, o grande gênio de nossa era, que partiu deixando um legado revolucionário.

A lista capturada por seus fãs durante a partir de uma imagem  de seu Ping mostrada durante uma de suas históricas apresentações. Veja aqui.

Para saber tudo sobre Jobs, de hábitos alimentares a sua obsessão por Bob Dylan, visite essa página.

Shhh… R.I.P Steve Jobs.

A festa de 1 ano de Tropicanalha foi assim. Quem foi, viu. Quem não foi, vê agora.

O hit da noite foi “Cartaz” (Shhh Technobrega Cover), uma produção de ED.JR Feat. JAX para a track de Fagner.

ED.JR é um multiinstrumentista cearense com quem tive o prazer de trabalhar durante a realização das trilhas dos vídeos e desfiles do Ceará Summer Fashion, em Fortaleza.

Ele assina toda a melodia dessa versão canalha. Saiba mais sobre seu trabalho aqui.

Shhh… Amanhã tudo pode acontecer.

“Manisfestam-se numerosas formas de valorização do duradouro. Ainda que as uniões sejam mais frágeis e mais precárias, nossa época, apesar de tudo, testemunha a persistência da instituição do matrimônio, a revalorização da fidelidade, a vontade de contar com relações estáveis na vida amorosa”.

Esse pensamento de Gilles Lipovetsky, de certa forma, guia os sons aqui compilados. São melodias que entram na cabeça sob o efeito da Primavera e do dia da São Francisco de Assis.

Como diz um grande amigo, Valdo Siqueira: “Hoje é dia da Ecologia, dia do pai dela, da renúncia da matéria, da dedicação aos animais e plantas. Um Salve aos Franciscos de todo o mundo!”

Shhh… Amar e ser amado.

Tropicanalha é uma junção da energia das festas Hot Hot Hit, de JAX + Fricote, de AD. O resultado acontece mensalmente no bar secreto e está comemorando um ano de muita diversão e liberdade, nesse sábado, 01.10. Nomes pra lishhhta aqui.

A idéia é celebrar musicalmente a chegada definitiva da cultura das periferias ao centro das grandes cidades, antecipando a previsão da ONU que aponta uma megaurbanização do mundo. Os muros e as cercas estão sumindo.

E ainda: já que os estudiosos apontam um processo irreversível de aquecimento global, TROPICANALHA propõe uma viagem bem-humorada pelos ritmos tropicais, aproximando corpos e mentes do calor que dominará o planeta em alguns anos.

Essa noite de primeiro aniversário é um agradecimento àqueles que, como AD & JAX, se permitiram deixar cair as máscaras e mergulhar num frenesi sexy, brasileiro, sem preconceitos.

TROPICANALHA é a festa de technobrega de SP. E também de fricote, axé, technomelody, electroforró, samba, pagode, funk, cumbia, merengues, reggaton, chichas…

E nessa onda, quem ganha presente é você. Para fazer download da mixtape, clique aqui.

Assim, você pode levar um pouquinho da energia da pishhhta para o seu cotidiano, disseminando assim a saudável canalhice que nos une.

Além dos amigos na pishhhta, queremos agradecer o carinho de Seba, Rafa, Vitinho, Sebastião, Karina, Mari Simon, Hudson, Beck e todo o time do bar secreto que faz a noite funcionar.

E um agradecimento especial ao Rudah, pelos videoteasers que comunicam o astral de cada edição da feshhhta.

Para registrar a multiculturalidade que se reúne em torno de nosso som: alô galera de Maceió! Iaiaii Novo Ceará?! Fala Pernambuco Livre!!! Desce a ladeira Neobaianidade!

Pira Pará! Quebra tudo Candangada! Pula Paulistada! Até o chão em bom Carioqueishhh! Gargalha Canalha! A diferença se faz no coletivo. Obrigado.

Shhh… O século 21 é dos tropicanalhas!

Não bastasse o talento como compositor e a voz tocante, o paulista Dan Nakagawa coloca sua poesia em sintonia com as linguagens colaborativas e lança seu álbum – “O Oposto de Dizer Adeus� – como um projeto coletivo virtual. O show é hoje, 28.09, no Estudio Emme. Às 22h, rola projeção dos clipes e às 23h, Dan sobe ao palco.

Para cada uma das dez faixas, um clipe; revelando assim, um pensamento alinhado com os novos formatos de produção e consumo musical. Tudo disponível para dwd aqui. Assista os clipes aqui.

Recebi o CD em casa, num envelope de plástico bolha, sem nenhum texto ou bilhete. Se quer havia um remetente, ou eu não registrei na hora em que vi o CD, tamanha a curiosidade pra escutar, pois passei a acompanhar o nome de Dan desde que Ney Matogrosso e Thelma Bonavita me falaram sobre ele.

Grata supresa! O álbum revela canções lindas em letras absolutamente atuais sobre a vida e o amor de rapazes urbanos, claramente influenciadas pela nova estética masculina comentada antes nesse post aqui.

Busquei Dan pelo Facebook, trocamos duas ou três mensagens e publico aqui as palavras dessa entrevishhhta, que revela o novo romântico do século 21. Não por acaso hoje é quarta e estamos em setembro.

SHHH – Qual a principal inspiração por trás de tanta canção linda?
DAN – Obrigado pelo “tanta canção linda” rsrsrs…. No caso específico desse disco, eu estava bastante intrigado com a própria vida de uma maneira mais filosófica. Intrigado com Heráclito que é um filosofo pré-socrático, mas que já aponta um diálogo com o pensamento oriental de opostos complementares, na vida em movimento e em constante transformação. Me intrigou demais o Mito do Eterno Retorno do Nietzsche. Acho que foi uma resposta à dúvida que o Mito levanta. Uma resposta afirmativa à vida, com o que ela tem de mais contraditória: nosso infinito e incansável esforço de dar sentido para o que não se tem sentido… Ao caos.

SHHH – O que ainda está por vir?
DAN – No começo de 2012 vou lançar um DVD com a participação do Ney Matogrosso.

SHHH – Quem são os intérpretes favoritos de suas canções?
DAN – Duas pessoas gravaram músicas minhas. A Paula Lima gravou “Solidão Gasolinaâ€�, em parceria com o Curumim, que eu amo demais, e tem o Ney Matogrosso, que gravou “Um Pouco de Calor”, que é o Ney Matogrosso e ponto.

SHHH – Há quanto tempo você busca respostas na música?
DAN – Na música eu busco contemplamento e nunca respostas…

SHHH – De onde vem essa veia poética? Herança de família?
DAN – Não sei de onde vem, mas desde muito pequeno eu sou muito contemplativo e ao mesmo tempo tenho uma necessidade visceral de “fazer” e comunicar arte.

SHHH – Qual o segredo da simplicidade?
DAN – Ichi, não é pra mim essa pergunta! rssrrsrs

SHHH – Como é seu processo de composição?
DAN – Meu processo é estranhíssimo, é maníaco. Não consigo dormir, não consigo comer. Posso passar 1 ano sem compor nada e fazer um disco em 1 mês. Eu só componho se eu tenho REALMENTE algo para ser dito.

SHHH – Quais suas influências musicais?
DAN – Gal Costa, Chet Baker, Billie Holiday, Aracy de Almeida, Beatles, Secos & Molhados, Caetano, Gil, Michael Jackson, Assis Valente, Rodrigo Amarante, Nelson Cavaquinho, Blubell, Pélico, Celso Sim, Vanessa da Mata, Coco Rosie, Chris Garneau… Olha tem mais gente, viu…

Fala mais Dan:

O lobo é… Filho e a besta fera.

No infinito, eu quero… Olha eu morro de medo do infinito, desde criança, me dá até vertigem.

O amor convida… “A não se morrerâ€� (Clarice Lispector).

Dou minha vida toda a… Pra ninguém não!!! Talvez pra minha cachorra que late no meu disco.

Eu canto para… Nós fazemos coisas para fazer sentido.

Faço silêncio se… Shhhhh.

Shhh… Zzzzzzzzz…

Moda, Tendência, Cultura, Comportamento, Multimídia, Fashionvideo… Assim é o conteúdo da revista eletrônica do ParkShopping, a ser lançada como app de iPad e iPhone, logo mais em outubro, em ritmo de psicodelia tropical.

Em sua primeira edição totalmente online, a magalog ParkShopping propõe aos leitores uma experiência multimídia pelas influências dos anos 1970, que marcam a moda dessa Primavera-Verão 2011/2012 de forma única e inédita.

Liberdade deixa de ser apenas uma citação da década psicodélica e passa a agir no fortalecimento da democracia dos gostos e da afirmação dos estilos pessoais.

A direção de conteúdo é Jackson Araujo; a edição é de Luca Predabon; a direção de arte é de Vitor Cesar; o fashionvideo é do Coletivo MMídia; o styling de Carol Cyrino e Raul de Lima; as fotos são de Cristiano Sergio; cabelo de Rodrigo Bittencourt e make de Meirielle Gomes, ambos da equipe Concept Hair.

Shhh… Para degustar online.

The beshhht of… é um TOP 5 entre as 159 mixtapes publicadas aqui, escolhidas entre as mais escutadas e comentadas por vocês, queridos ouvintes. Fiquem avonts para sugerir as mixtapes que vocês mais gostam para serem republicadas aqui.

Quando me perguntam o que me levou a criar a Shhh.fm, eu respondo: a vontade de compartilhar os sons que fazem a minha cabeça diariamente.

E escutar online, compartilhando o conceito de nuvem de som, sem precisar encher sua máquina/device de arquivos.

Para quem gosta de levar uma vida mobile, agora existe o app Dragontape, que permite desfrutar das mixtapes em iPad ou iPhone. O melhor: gasta muito pouco de sua conexão. E se o ambiente for wi-fi… Experimente aqui.

Shhh… Simples assim.

Esse é um manifesto contra a violência contra a mulher, o terrorismo e a homofobia. TROPICANALHA quer espalhar bombas de amor e usar a pishhhta de dança para promover o respeito coletivo. É nesse sábado, 10, no secreto. Nomes pra lista aqui.

Quando decidimos trazer o tema da violência para TROPICANALHA, pensamos nos gays assassinados e espancados nos metrôs de SP; na vitória de Severina, que foi estuprada pelo pai por 30 anos e conseguiu ser absolvida por mandar matá-lo; e claro, na inesquecível data de 11.09.01, quando definitivamente o mundo como estávamos acostumados a entender acabou.

Esperamos você cheio de amor pra dar. Chegue cedo. Venha bem colorido, estampado, tropical, canalha. Ok? Enquanto isso… Dance com AD & JAX.

Shhh… Let’s make LOVE not WAR.

Conheci o som de Jaloo por um amigo, o João Paes, que descobriu o som do paraense de Castanhal no Soundcloud. Pirei na mishhhtura Tropicanalha que ele faz em seus sets e remixes: funk carioca, tribal, kuduro, indian beat, hip-hop, reggaeton, carimbó e tecnobrega.

Seu som tem uma densidade poética, cheio de atmosferas e ruídos. É como se uma nave espacial tivesse pousado na mata e se conectado com as forças da Natureza, reverberando a energia mágica dos povos da floresta. Cosmpolita e tribal.

Produtor e DJ autodidata, Jaime Melo, 23, e começou a fazer música em 2010. “No começo, tinha até vergonha de ouvir o que criava – era muito tosco mesmo. Mas, um tempinho depois, fui entendendo melhor o processo, a estrutura”, revela.

Leia entrevishhhta exclusiva e ouça set pra lá de Tropicanalha:

SHHH – Como é seu processo criativo?
JALOO – Não entendo de escalas, notas, arranjos, mas a vontade é maior. Então o que faço, exercito meu ouvido ao máximo. Pego acapella, ouço, ouço e ouço. Uma hora sai uma linha de baixo pra ela, depois disso é só correr pro abraço. Ah, quando é um remix, os midi’s ajudam demais, claro, quando encontro.

SHHH – Como vai a vida de DJ?
JALOO – Só toco fora de Castanhal, minha cidade é pequena de estrutura e de mente. Se eu tivesse no case as 7 melhores da Jovem Pan, aí talvez eu tocasse por aqui. Fiz parte de uma festa itinerante em Belém, mas quando eles me deixaram claro o valor que depositavam no meu trabalho, tratei de capar o gato de lá. Gosto de divertir o público – essa é minha única preocupação.

SHHH – Você curte o movimento de Tecnobrega no Pará?
JALOO – Se curto? Sou apaixonado por tudo isso! Música nova, tudo soa com um frescor… É de inspirar qualquer um. Tem lugares aqui no Pará que você vai pra uma festa e rola um bregão gostoso, na volta, o cara do táxi liga o rádio e lá está o tecnobrega de novo. Por fim quando você acorda daquele porre, de fundo tem uma aparelhagem à beira do rio grande, tocando uma brega nostálgico. É de chorar de lembrar. É libertador demais, o corpo, a alma, tudo se vai. E a estética?! De tudo esse público fiel se orgulha, do corte de cabelo à maneira particular de tremer (dançar).

SHHH – O que há de toque inconfundível na sua discotecagem?
JALOO – Sample e mixes cravados são o carro-chefe da minha discotecagem.

SHHH – O que você dança?
JALOO – De Axé a Baltimore.

SHHH – Um Top 5 de sempre.
JALOO – Caribou; Boy 8-bit; Banda Pop Show; Waldo Squash; Sia (sempre!).

Fala maishhh, Jaloo:

Da cultura do Pará, eu… Me orgulho é mermo!
O mundo é… Injusto, mas divertido.
Ser tropical significa… Sentir calor.
Na minha pista… Febre é combustível.
Eu faço silêncio se… O público tiver afim de tudo, menos de se divertir.
Shhh… Shaqualha!

Every time I see a rainbow, an amazing feeling of positivity invades my body and I get to make sure I’m on the track and that nothing will disrupt the desired end result. Believe in colors and light. Feel the music.

At the end of a rainbow
You’ll find a pot of gold
At the end of a story
You’ll find it’s all been told
But our love has a treasure
Our hearts can always spend
And it has a story
Without any end

At the end of a river
The water stops its flow
At the end of a highway
There’s no place you can go

But just tell me you love me
And you are only mine
And our love will go on
Till the end of time

At the end of a river
The water stops its flow
At the end of a highway
There’s no place you can go

But just tell me you love me
And you are only mine
And our love will go on
Till the end of time

Shhh… Smile is your best make up.

Tropicanalha Says ONONO é nesse sábado, 20, com AD & JAX colocando pimenta no som e molho nos quadris. De quebra, rola o lançamento do vídeo da coleção de verão 2012 da ONONO, marca de Ad Ferrera. Nomes pra lista aqui.

A feshhhta é sempre um convite ao amor livre, à diversão sem amarras, à celebração de todos os ritmos que sentimos tropicais.

E como diz a nova letra da Banda Calypso:

Aham
Que foi?
Ah tá…

Quando agente tá amando fica abestalhada
Plug fora da tomada, disconectada
Se alguém te fala alguma coisa
Você diz brigada

Aham
O que?
Que foi? Não entendi…

Vive em pensamentos no mundo da lua
Cantarolando, rindo à toa no meio da rua
Apaixonada, apaixonada, apaixonada

O sorriso é de criança
Andando em carrossel
É gostoso e não se cansa
É doce feito mel

Quando tá amando fica lelezinha, lelezinha
Aham? O que? Repete…
Quando tá amando fica lelezinha, lelezinha
Quando tá amando fica lelezinha, lelezinha
Aham? O que? Ah ta…
Quando tá amando fica lelezinha, lelezinha

Shhh… Aham. Que foi? Ah tá.

A Internet tem se mostrado um eficiente propulsor de nostalgias. Presente no cotidiano como o canal de comunicação mais ágil e completo, tem a capacidade de revelar o novo mais novo, sugerir favoritos que falam sobre o futuro e facilitar o encontro com o passado.

Impressionante a quantidade de listas e grupos que se formam no Facebook de amigos de colégio, das turmas de faculdade, de partners de pista de dança.

Exatamente nessa onda nostálgica de usar a rede para fuçar no passado, reencontrei amigos da faculdade de Comunicação Social, dos tempos de Colégio Cearense e agora, mais recentemente, uma amiga dos tempos do Crepúsculo de Cubatão que há anos não tinha notícias: a Magda.

É pra ela essa trilha sonora e pra querida Socorrinha, ambas na foto que ilustra esse post. E também para Rogério & Karl e outros amigos que dançaram com a cara pra parede no porão do extinto clubinho inglês de Copacabana.

Guardei por muito tempo as memórias do lugar, como se protegendo-as do oxigênio elas pudessem ser eternas. Bobagem, as boas lembranças não são deletadas.

Shhh… “All that you see or seem is but a dream within a dream.â€�

Music makes the people cum 2gether. As The Pet Shop Boys said: “It’s gonna be alright”. Don’t stop the dance.

Dictation being forced in Afghanistan
Revolution in South Africa taking a stand
People in Eurasia on the brink of oppression
I hope it’s going to be alright
I hope the music plays forever

[...]

I hope it’s gonna be alright
(Alright Alright Alright)
‘Cause the music plays forever
(‘Cause it goes on and on and on and..)
I hope it’s gonna be alright
(On and on and on and on, forever)
And the music plays forever
(Alright Alright)

Generations will come and go (will come and go)
But there’s one thing for sure
Music is our life’s foundation
And shall succeed all the nations to come

(Alright Alright Alright)
‘Cause the music plays forever
(‘Cause it goes on and on and on…)
I hope it’s gonna be alright
(On and on and on and on and on)
(On and on and on and on)
And the music plays forever

The year three thousand may still come to pass
But the music shall last
I can hear it on a timeless wavelength
Never dissipating but giving us strength

I think it’s gonna be alright
(It’s gonna be alright)
(Alright Alright Alright Alright)

Shhh… Let’s celebrate August!

A Bobstore, marca de Raphael Adib Sahyoun está completando 15 anos com mais de 50 lojas no Brasil e uma linha de pensamento bem clara: “Moda feminina para mulheres reais, com estilos diferentes, de 20 a 50 anos”. Essa trilha sonora embalou o desfile comemorativo de lançamento da Primavera 2011.

A idéia é resgatar uma atmosfera de exotismo e liberdade, que inspira a coleção e seu olhar para os anos 70, com leveza e sensualidade.

É a estréia de Andrea Sahyoun, 27, na coordenação de estilo da marca, que coloca em prática seus estudos na Faculdade Santa Marcelina + especialização na Chambre Syndicale de La Couture parisiense.

Shhh… Um sauvage cocktail.

Amy is dead! Unlike Elvis Presley or Michael Jackson, there is no suspicion that the British singer  is still alive. She lived in another time. Dead, cremated and pointed as the culprit of her early death simply by daring to lead a life without limits, she said: ”I was a trouble.”

Fruit of a time when less and less privacy is respected and exhibitionism becomes a habit, your talent and overexposed image succumbed to the excesses of the sponsored vanity.

Vampirized by the voyeuristic tabloid, icons do not have time for healing. They are served in the cafeteria of the media fast food to be eaten before becoming cold meat. But as there is no executioner victim, Amy is dead and cremated.

Considered in 2009 by British youth as the most influential pop star about the echoes of her lifestyle on the behavior of tweens and teens, she was not adored by drugs and alcohol. But on the whole prove – like Kate Moss and Beth Ditto – naked and real. Flesh and bone.

The truth came out as a passport to the 21st century. Worth more than money that disappeared from the global big economies; much more than the long term utopias. Amy knew it and she was in a hurry, like Alice and the Rabbit.

Amy Winehouse (1983-2011) was fast as a tweet.

Shhh … R.I.P. Amy.

Para ambientar o lançamento da coleção Melissa Power Of Love, segue uma mixtape que coloca o Verão de 2012 em contato direto com as práticas que propõem um novo cenário para o Apocalipse. Virá?

We Are The People | Nu-hippismo | Positividade | Alto astral | Slow life  | Aquarius | Paz & Amor | Psicodelia | Multiculturalismo  | Colaborativismo | Coletividade | Tecnologia | 60′s / 70′s / 00’s | Calendário Maia.

Shhh… All we need is love.

Um novo ar paira sobre a masculinidade. Depois do furor metrossexual e seus arroubos de vaidade, o homem da segunda década do já não tão novo milênio entendeu:  “O Caminho do Excesso conduz ao Palácio da Sabedoria. A Prudência é uma velha donzela cortejada pela Incapacidade. Quem deseja, mas não age, gera a Pestilência�.

E assim, a moda e a indústria de cosméticos servem como bandeiras para esse novo momento, que coloca o homem num patamar de mais delicadeza e doçura. Gastando mais, é claro, com auto-indulgência.

No Brasil, o cenário editorial se movimenta com a chegada da GQ e abre pensamentos sobre o mercado para esse novo homem, que equilibra vaidade, testosterona e romantismo.

Novos designers e marcas surgem e colocam em evidência a elegância e a transgressão. Veja a moda questionadora de João Pimenta e a nova loja Babel, de Samuel Duek e Fernanda Mamana, que oferece elegância em boas doses de simplicidade.

E para celebrar esse doce homem, que cuida da aparência mas não descuida do amor, nada melhor que a poesia sonora de muitos rapazes.

Shhh… Ouça com o coração.

Tropicanalha: Skalypso Clandestino Party acontece sábado, dia 9 de julho, no bar secreto. Ad & Jax colocam na coqueteleira ritmos e sonidos latinos, africanos, nordestinos, paraenses, árabes, mexicanos, peruanos… Ilegalmente divertido. Lista aqui.

E como diz Manu Chao:

“Correr es mi destino
Para burlar la ley

Perdido en el corazón
De la grande Babylon
Me dicen el clandestino
Por no llevar papel

Pa’ una ciudad del norte
Yo me fui a trabajar
Mi vida la dejé
Entre Ceuta y Gibraltar

Soy una raya en el mar
Fantasma en la ciudad
Mi vida va prohibida
Dice la autoridad

Correr es mi destino
Por no llevar papel

Perdido en el corazón
De la grande Babylon
Me dicen el clandestino
Yo soy el quiebra ley

Peruano clandestino
Africano clandestino
Argelino clandestino
Nigeriano clandestino
Boliviano clandestino…”

Shhh… Mistério há de pintar por aí.

Em duas horas e meia, a experiência sonora Terruá Pará promoveu um passeio pelos ritmos amazônicos produzidos no Estado. Ponto para as ações governamentais que buscam uma imagem mais positiva e menos de faroeste caboclo para sua história. Chegou a hora e a vez do Pará.

Durante o show, impossível não lembrar a morte dos líderes extrativistas José Cláudio Ribeiro da Silva e sua mulher Maria do Espírito Santo, em uma estrada no leste do Pará. Não que houvesse ali algum discurso explícito sobre a problemática e violenta situação em que se encontram as lideranças comunitárias e o movimento camponês que já contabilizam no Estado 800 assassinatos no campo.

Mas o espetáculo inspira o desejo de que essa mensagem musical sirva de farol para uma nova política cultural de conscientização social por meio da arte, levando aos lugares mais distantes a importância dos processos colaborativos para a transformação de uma “terra de ninguém” em território de paz.

Depois de um longínquo e promissor Ciclo da Borracha, suas riquezas, transformações culturais e sociais, Belém – a Paris n’América, como foi chamada durante aqueles tempos áureos – agora é o epicentro de uma nova revolução cultural.

Dessa vez, o produto é a diversidade musical, traduzindo com vigor toda a tropicalidade, criatividade, sensualidade dos filhos da floresta e sua atemporalidade, em narrativas tradicionais e/ou urbanas.

E sob a batuta do maestro Luiz Pardal, ressoam as cordas mágicas de Sebastião Tapajós; a poesia de Paulo André Barata; o tacacá caliente de Dona Onete; a inteligência visionária de Pio Lobato; o suingue erótico de Mestre Solano; a mescla sonora de Manoel e Felipe Cordeiro; a força feminina do Charme do Choro; a leveza de Lia Sophia e Luê Soares; a energia da Gang do Eletro, do DJ Waldo Squash e de Gaby Amarantos.

Sendo, sobretudo, a paixão que move a Orquestra Juvenil de Violoncelistas da Amazônia, a responsável pelo resumo dessa ópera popular, que, diferentemente dos delírios de um Fitzcarraldo – o “Conquistador do Inútil” –, começa a erguer na floresta o sonho possível de um novo palco tropical para o Brasil.

Depois do show, lá fora do Teatro Ibirapuera, o Conjunto de Carimbó Uirapuru se despedia do público com magia ritual, batendo tambores e ecoando na bruma que cobria o parque a mensagem final: “Embarca, morena, embarca / molha o pé mas não molha a meia / viemos de nossa terra / fazer barulho na terra alheia�.

Um convite para que muitos outros Terruás nos tragam os sons e os temperos do Pará. Só faltou a comida, ali em barraquinhas de desgustação ao redor do teatro.

E como bem disse Gaby Amarantos, basta segurar na mão a saia imaginária e sair por aí dançando o carimbó. É gostoso.

Shhh… Foi assim.

Viva São João! Viva São Pedro! Viva Santo Antônio! Uma seleção de forró, xaxado, maxixe, baião e afins para dançar ao redor da fogueira. Sons para matar a saudade de uma boa festa junina no sertão. Anavantu!

As festas juninas são celebradas em vários países e estão historicamente relacionadas com as festas pagãs do solstício de verão. Sabia que a noite de 24 de junho é a mais longa do ano?

Shhh… Anarriê!

Nos próximos dias 24 e 25 de junho, acontece uma grande festa da música paraense. É o Terruá Pará, que chega à segunda edição, reunindo no Auditório Ibirapuera ritmos e sonoridades que formam a rica diversidade musical amazônica. Ouça aqui antes.

Do francês “terroir�, traduz o que há de especial e único em uma região, mas com um sotaque caboclo, que dá todo o sentido para o mix de carimbó, guitarrada, tecnobrega e muitos outros ritmos que sintetizam temperada música do Pará.

Serão dois dias de show, no Auditório Ibirapuera, com início sempre às 21h e transmissão ao vivo pela Rádio, TV e Portal Cultura.

No palco estarão: Gaby Amarantos, Dona Onete, Sebastião Tapajós, Pio Lobato, Solano, Quarteto de Cellos da Orquestra Jovem de Cellos da Amazônia, Paulo André Barata, Gang do Eletro, Carimbó Uirapuru de Marapanim, entre muitos outros.

Shhh… Sinta o perfume do patchouli.

Depois de passar a última década garantindo seu espaço num novo patamar financeiro e profissional – o que no estudo de trends se convencionou chamar de Womenomics,  que entende o poder feminino adulto no mercado global de bens de consumo e vanguarda de comportamento – agora a mulher passa a definir as regras do desejo.

Há um novo interesse da moda pelo fetiche, popularizando conceitos, imagens e desejos até então tratados como tabu.

É nesse cenário que se encontra a mulher do desfile de Verão 2012 de Samuel Cirnansck. Romântica e Erótica; Dominadora e Dominada; Frágil e Agressiva. Assista ao vídeo aqui.

No som, nada melhor que tracks de Lady Gaga, a personificação pop da mulher que não tem medo de expor seus desejos e jogar com os sentimentos.

Shhh… Auto-ironia acima de tudo.

Eis uma seleção latina só pra preparar os espíritos de TROPICANALHA ANARCUMBIA DO AMOR, que rola nesse sábado, 11 de junho, no secreto, como AD e JAX no som. Nomes pra lishhhta aqui.

E vai ter Bocket Show da Banda Uó, diretamente de Goiânia pro nosso terraço com vishhhta pro mar. Você pode escutar e fazer download do som deles no Soundcloud.

Essa mishhhtape reúne cumbias e chichas, produções do México à Amazônia Peruana, dos anos 60 até hoje. Impossível ficar parado. Bem bom pra celebrar  essa semana de namorados. <3

O melhor: temos dois videoteasers! Um feito por Renan Costa Lima e outro por Rudah Cabral. Ambos traduzem a atmosfera canalha da noite. Welcome!

Shhh… Noite de amor e canalhice garantida.

Para dar movimento aos projetos elaborados e desenvolvidos pelos Times Criativos que fizeram parte de sua sexta edição, o SCMC + Catarina Coletivo Criativo apresentam MODEO – 1ª Mostra Institucional de FashionVideos do Brasil. Celebramos aqui a importância que o video assume para a moda atual como teve para a música nos anos 80.

Em dois dias de workshop, construímos essas peças visuais, num rico processo colaborativo com a novíssima geração de artistas visuais de Santa Catarina, como o Coletivo MMidia (Renata Miguez, Luis Knihs e Mauri Cherobin), Pedro Caetano, Bernardo Presser, Clovis Ghiorzi e Giovani Canan.

A coreógrafa Thelma Bonavita participou ativamente do processo criativo, colocando atores, modelos e bailarinos em contato com os mecanismos que fazem da dança uma das linguagens mais ricas para a moda contemporânea.

Max Blum criou as trilhas dos filmes colocando sua expertise de produtor musical e seu relacionamento com a moda a favor do projeto.

Shhh… O fashionvideo é o novo desfile.

Depois de 10 meses de intensa troca e aprendizado, encerramos ano #6 do SCMC – Santa Catarina Moda Contemporânea – com uma grande exposição: “DO AVESSO – Uma experiência de moda e design”. Eu e Luca Predabon agradecemos a oportunidade de trabalhar com times tão criativos. Essa mixtape é pra vocês.

Desenvolvemos o projeto “Inteligência Compartilhada” realizando trocas fundamentadas pelos processos colaborativos, apresentando as tendências nas áreas de Design, Web, Retail, Comportamento e Comunicação, gerando intenso fluxo de criatividade.

O que propomos é uma imersão nos valores de cada empresa e também na cultura local sem amarras a regionalismos e folclore, buscando a união de tecnologia, arte e moda.

Junto com o Catarina Coletivo Criativo, introduzimos a novíssima geração de artes visuais, como o Coletivo MMídia, para construir MODEO – 1ª Mostra Institucional de FashionVideos do Brasil – que apresenta os conceitos criados pelos Times Criativos em formato de uma peça visual.

No mais, só clicar aqui e saber tudo sobre o projeto.

Shhh… O que fica é o conhecimento.

May, the month of Love. Month of the civil homo union. Month of brides and grooms. Month of Venus and Valentines.

This mixtape speaks of different forms of love and it’s specially dedicated to Renan & Clarice Costa Lima & The Child. Today is May 17th!

Shhh… Let’s love in May!

A descoberta de novos nomes que estão movimentando suas cidades com música, moda e comportamento é muito excitante. E assim se dá com o duo Douglas vs Duh, os Punkcake DJs, que agitam as noites de Santa Catarina, na paralela da cena baladeira que domina o balneário.

Numa das idas a Blumenau para ministrar workshops como parte dos meus trabalhos de consultoria criativa para o projeto Santa Catarina Moda Contemporânea (SCMC), vi Eduardo Kottmann e Douglas de Souza acompanhados de uma menina linda. Entrevishhhta aqui.

Ela, viria a descobrir depois na capa da revista Nanu, é Campari Joy, diva das festas e musa dos Punkcake DJs. Veja making of do ensaio fotográfico.

E fui seguindo sua movimentação pelo blog e mixtapes até que surgiu a oportunidade de convidá-los para um DJ set na festa de celebração da exposição “DO AVESSO – Uma experiência de moda e design“.

A exibição mostra o resultado do trabalho realizado por Times Criativos de 17 empresas e 13 entidades de ensino a partir da plataforma de experimentação criativa “Inteligência Compartilhada“, criado e realizado por mim e minha grande parceira Luca Predabon para o SCMC.

Falem meninos:

Se tá punk… Vem pra punkcake.
Pancake é bom pra… Exercitar um pouco de escapismo.
Campari combina com… True Blood.
Na pista… Só não dança quem não quer.
Fazemos silêncio se… The future stars slow.

Shhh… Brothers gonna work it out.

Esse é um post convite/agradecimento. Explico. Convite para assistir ao It MTV, nessa quarta (04.05), às 23h, na MTV. Agradecimento pela oportunidade de poder disseminar as idéias que movem essa radioblog numa entrevishhta muita divertida.

Tenho muita admiração por pessoas que sabem conduzir suas carreiras, reinventando-se com ousadia e paixão. E assim é Jana Rosa e Carol Ribeiro.

Jana Rosa é da primeira geração de blogueiras de moda e causou furor na rede ao decretar o fim dos blogs e o cansaço das it-girls. Faz um trabalho de curadoria muito bacana na Casa de Criadores, ao lado de André Hidalgo.

Carol Ribeiro, a primeira modelo com beleza verdadeiramente mestiça brasileira a fazer sucesso na moda inernacional, hoje se movimenta com muita desenvoltura e simpatia no papel de entrevistadora.

Ambas estão no It MTV, sob direção da talentosa Joana Cooper, que tem se destacado na TV como um dos  nomes mais promissores, aplicando seu olhar artístico, inteligente e conceitual em programas de moda.

Joana já passou pelo GNT Fashion e se prepara para um projeto incrível dedicado a crianças. Mas isso ainda é segredo. Camila, superprodutora, obrigadíssimo.

Shhh… Thanx It MTV.